Escala 6×1: jornadas exaustivas limitam acesso à cultura e aprofundam precarização na dança

Se analisarmos as dinâmicas de trabalho exclusivas do mercado da dança, encontraremos majoritariamente profissionais informais, com contratos temporários ou autônomos, que dificilmente são amparados pelas legislações que determinam a carga horária. Por isso, em grande parte dos casos, essa classe de artistas não se associa diretamente aos debates e lutas em torno do fim da escala 6×1.

Esse contexto é um eixo central na discussão sobre a precarização do trabalho artístico, a falta de reconhecimento e as novas formas de exploração. Contudo, ao ampliarmos a perspectiva para os movimentos populares de alcance nacional, compreendemos que o fim da escala 6×1 é um passo fundamental para iniciarmos a resolução desses problemas.

Desde a década de 1980, movimentos de trabalhadores se mobilizam por essa pauta, mas foi em 2023, sob a liderança de Rick Azevedo (atualmente vereador do Rio de Janeiro pelo PSOL), que essa luta organizada ganhou tração nacional. Com o apoio da Deputada Erika Hilton e, mais recentemente, do Presidente Lula, o movimento evidencia como as jornadas exaustivas geram impactos que afetam a fruição da cultura e, consequentemente, a economia da dança.

A escala 6×1 determina uma jornada de seis dias consecutivos de atividade para apenas um de descanso semanal. Na prática, esse intervalo é frequentemente consumido por demandas burocráticas e obrigações domésticas, comprometendo o tempo livre de trabalhadores (principalmente mulheres). Esse sistema constrói um abismo que impede a participação de milhões de pessoas em atividades culturais.

Curiosamente (ou não), os desafios que artistas e gestores culturais enfrentam estão relacionados a duas demandas complementares: a formação de público e a democratização do acesso a seus projetos. Isaura Botelho, referência no setor, propõe em “Dimensões da Cultura” (2022) que as políticas culturais devem ser um ecossistema de meios e diversidade. Para ela, a efetiva democracia só ocorre quando a pessoa possui tempo, recurso e oportunidade de escolher seu próprio caminho, livre das pressões do mercado. Se olharmos por essa perspectiva, o engajamento dos profissionais da dança contra a escala 6×1 é intrínseco ao esforço de erradicar as barreiras de acesso às suas próprias obras.

Muitas vezes, limitamo-nos ao cumprimento de exigências institucionais e de editais, em detrimento de uma articulação com lutas populares que tensionam as lógicas sistêmicas. Portanto, sejamos ousadas: a garantia de mais tempo e recursos para a classe trabalhadora estimula a participação comunitária e o engajamento cultural.

Ao garantir que o trabalhador recupere seu direito ao tempo, criam-se as condições para que a dança não seja um artigo extraordinário mas uma linguagem integrada ao cotidiano. Essa sinergia expande as oportunidades de trabalho no setor e fortalece o reconhecimento social da dança, transformando-a em uma prática acessível. Nesse sentido, o fim da escala 6×1 não beneficia apenas o operário ou o comerciário; ele cria o alicerce para que os profissionais da dança sejam reconhecidos como agentes essenciais, revertendo a lógica da arte como mercadoria e luxo.

O apoio a essa pauta é um movimento de emancipação criativa. Ele abre caminhos para ampliarmos nossas experimentações em todos os âmbitos, seja no palco, na sala de aula, no parque ou onde a gente quiser. É a vida do trabalhador que move a cultura. Portanto, uni-vos pelo fim da escala 6×1!

Referência Bibliográfica:

BOTELHO, Isaura. Dimensões da cultura: políticas, gestão e dados. São Paulo: Edições Sesc São Paulo, 2022.