Projeto Frestas Poéticas celebra doze anos da companhia Dança Sem Fronteiras
Dirigido pela coreógrafa e bailarina Fernanda Amaral, em novembro a companhia estreia de forma presencial o espetáculo Ciranda de Retina e Cristalino, com bailarinos em seus personagens Retina, Cristalino, Desfocado, Íris e Cornelia. O projeto usa teatros e espaços urbanos para atuar de forma acessível.
A companhia Dança Sem Fronteiras já se apresentou em mostras e festivais nacionais e internacionais presencialmente e online, como FIOD – Festival Internacional de Danza de Maracaibo, na Venezuela, e Thrieve Aid – the Art of Protest, nos Estados Unidos, além de Austrália e Reino Unido. Ao longo dos anos, o grupo criou mais de doze espetáculos com apresentações em teatros, museus, espaços abertos (ruas e praças). Em 2021, foi contemplada pelo prêmio Denilto Gomes por sua atuação inclusiva com o espetáculo Olhares dos Sapatos e, em 2022, com menção honrosa pelo cenário e figurino do espetáculo Ciranda de Retina e Cristalino.
A companhia Dança Sem Fronteiras foi criada em 2010 pela bailarina, coreógrafa e educadora Fernanda Amaral. Ao longo desses doze anos, celebrados agora com o projeto FRESTAS POÉTICAS – CARTOGRAFIAS DO CORPO DIVERSO NO URBANO, trouxe para seus espetáculos e outras ações uma abordagem na cultura corporal do movimento acessível a todos, acolhendo a diversidade dos participantes com habilidades mistas, com ou sem deficiência. Em novembro, atividades especiais marcam as comemorações: o espetáculo Ciranda de Retina e Cristalino, duas Jam Sessions, uma Exposição e a Ação Performática Frestas Poéticas. Todas as ações são gratuitas.
Contemplado pela 31º edição do edital Fomento à Dança para Cidade de São Paulo, o projeto realiza espetáculos para teatros e espaços urbanos e também promove ações educacionais, quebrando barreiras e preconceitos muitas vezes conectados ao mundo das habilidades e da dança. “A metodologia da Dança sem Fronteiras enfatiza o potencial de todos os participantes com o foco cultural corporal do movimento acessível a todos. A companhia trabalha com o processo de improvisação na dança e utiliza técnicas de consciência corporal, improvisação, dinâmicas de dança-teatro e DanceAbility”, diz Fernanda Amaral.
Ciranda de Retina e Cristalino
Os personagens são: Retina, mulher com baixa visão que baila atrás de sua janela; Cristalino, jovem com baixa visão que se equilibra fazendo malabarismos na penumbra com sua bengala verde e sua roda iluminada; Cecília, jovem que baila com seu olho roda com grandes cílios; Desfocado, que dança com sua pequena roda em sua cadeira de rodas e Íris e Cornelia, dançarinas com duas faces, que dançam e refletem suas imagens em um grande espelho. As composições coreográficas são desenhadas com os corpos dos bailarinos e suas características únicas, juntamente com a trilha e a iluminação, que tem um papel fundamental na construção das cenas, delimitando espaços e diálogos com movimentações diversas. Outro elemento poético da obra é o círculo, a roda que dá voltas na ciranda da memória, como diz a letra da canção composta por Fernanda Amaral e Wagner Dias: “Foca e desfoca, provoca um novo olhar em uma só virada, do mundo que gira, gira e dá voltas lembrando da Ciranda sem fim.”
Espetáculo apresentado inicialmente de forma on-line, ele foi adaptado agora para o palco. Nele, o olhar, o ver, o não ver e o olho em si foram temas da pesquisa de criação e também as vivências dos bailarinos e seus processos diários de mudanças e adaptações nos tempos de afastamento social e encontros por meio de telas. Em cena, os diversos bailarinos e bailarinas dançam isolados em círculos, mas conectados por suas narrativas corporais que às vezes se unem em uma só coreografia formada por diversos corpos e olhares que os levam a uma grande ciranda da memória.
Dia 5 a sessão contará com audiodescrição da Ver com Palavras.
Ingressos pela Sympla.
Ficha Técnica das ações:
Direção e concepção: Fernanda Amaral
Concepção dos videodanças: Fernanda Amaral e Fellipe Oliveira
Bailarinos: Ana Mesquita, Fernanda Amaral, Lucinéia Felipe, Gabriel Domingues, Icaro Rodrigues Grave, Carmen Estevez e Maiara Roquetti.
Artistas convidadas para Ação Performática e videodanças: Cintia Domingues
Música Original, Arranjos e Performances Instrumentais: Sérgio Zurawski (Bipolar Studio)
Figurinos e adereços: Eliseu Weide
Arte Gráfica: Rafael Petri
Filmagem e edição: Fellipe Oliveira
Produção: Movicena Produções
Informações do evento
Datas e Horários:
4 de novembro de 2022
até 5 de novembro de 2022
20:30 às 21:30 -
Sexta-Feira
20:30 às 21:30 -
Sábado
Entrada Gratuita
Classificações: livre
Acessibilidade: Com Acessibilidade
Capacidade de pessoas: 96
Formato do Evento: Presencial
Local: SP Escola de Teatro
Endereço: Praça Franklin Roosevelt, 210 - São Paulo / SP - 01303-020
Localização: