O OLHO DA AGULHA

Encerrando o tríptico de criações do projeto Corpos Octópodes, o Laboratório Siameses estréia seu novo trabalho, O olho da Agulha. Criado e dirigido por Roberto Alencar, o trabalho busca no cruzamento da dança, artes visuais, música e literatura, pensar um espaço de potencialidades da monstruosidade.

Há vinte anos, Roberto Alencar tem trabalhado como bailarino com diversos artistas da cena paulistana, mas em 2010, resolveu se dedicar a um trabalho mais autoral. Desde lá, tem estudado e desenvolvido uma linguagem em que a dança contemporânea está em intercâmbio com outras áreas da criação artística, principalmente, o teatro físico-visual e as artes visuais. Nos últimos sete anos, essa pesquisa foi se especializando na relação da dança com o desenho, investigando as relações entre a gestualidade do corpo no espaço contaminada pelo gesto do desenhista e vice versa.

Da união da pesquisa de Roberto Alencar com o trabalho desenvolvido no Laboratório Siameses nasce O OLHO DA AGULHA. O espetáculo, que traz para a cena Maurício de Oliveira, Marina Salgado e Danielle Rodrigues, traz como ponto de partida o caos no Ateliê de um artista. Juntam-se a eles a light artist Mirella Brandi, o músico Rodrigo Florentino, a designer Adriana Hitomi, dentre outros. 

Pra abordar este assunto, Roberto se inspirou em dois artistas que colocam o ateliê (processos de criação) no centro de suas questões – o pintor irlandês Francis Bacon e o multi-artista sul africano Willian Kentridge. Grandes influências no seu fazer artístico, as obras de Kentridge e Bacon dificilmente conseguem ser lidas separadamente dos seus procedimentos de criação, da visualização de seus dias enfurnados no ateliê, chafurdados no caos e criando redes e conexões entre as coisas, os afetos e os conceitos.

“O que importa, pra mim, é que os gestos, as ações, as sensações, os movimentos, os pensamentos realizados e vividos em cena possam fortalecer o desejo no corpo de  continuar inventando. O motor afetivo das sensações precisa ser estimulado sempre nos corpos dos intérpretes em cena e principalmente nos corpos dos espectadores”, diz Roberto Alencar.

Nesse território de caos instalado, as imagens se reorganizam constantemente, construindo através de memórias, mitos, conceitos e experiências, um território de excesso e de contenção do qual a monstruosidade emerge. 

O OLHO DA AGULHA é a última criação do projeto “Corpos Octópodes”, realizado com o apoio da 29ª edição do Fomento à Dança de São Paulo.