DOCE²

Cia KÀ de Teatro, de Curitiba, estreia “DOCE²” no Teatro Cacilda Becker em 20 de agosto com performance de Caio Frankiu e direção de Kelvin Millarch

Espetáculo de dança-teatro, inédito no Rio de Janeiro, mergulha nos labirintos da mente humana, explorando estados de angústia, confusão e fuga

 Ao longo da temporada de suas semanas, haverá também workshops gratuitos, bate-papo com o público e sessões com legenda descritiva

Pela primeira vez no Rio de Janeiro, a Cia KÀ de Teatro, de Curitiba, estreia o espetáculo de dança-teatro “DOCE²” no Teatro Cacilda Becker no dia 20 de agosto para curtíssima temporada de duas semanas. Com performance de Caio Frankiu e direção e dramaturgia de Kelvin Millarch, a montagem mergulha nos labirintos da mente humana, explorando seus estados de angústia, confusão e fuga. “DOCE²” convida o público a atravessar, por meio do corpo, experiências emocionais intensas que oscilam entre a euforia e o pânico, traçando uma linha tênue entre realidade e alucinação. As apresentações acontecem de quarta a sábado, 19h, e domingo, às 18h, até 31 de agosto. As sessões de sexta e sábado contam com legenda descritiva. O espetáculo foi contemplado pelo programa Funarte Aberta 2025.

Com uma linguagem corporal potente e simbólica, “DOCE²” se debruça sobre temas como o descontrole psíquico, os estados de colapso e o desejo por alívio. Inspirado no curta-metragem “DOCE (desilusão)”, gravado por Caio e Kelvin em 2020, durante a pandemia, o espetáculo de dança-teatro ganhou novos contornos cênicos e estéticos ao ser adaptado pela dupla, resultando em uma obra expandida, sensorial e impactante.

Em cena, Caio Frankiu interpreta quatro personagens — A Escuridão, A Primavera, a Euforia e A Tempestade, além de Logun Edé, um Psicólogo e sua conexão com a infância do ser —, caracterizados por máscaras criadas pelo próprio performer. A dramaturgia dialoga com cartas reais de um chamado “amigo secreto”, outro personagem que as escreve durante períodos de instabilidade mental.

“As cartas criam atmosferas quais são base de pesquisa corporal para desenvolvimento das cenas interpretadas”, explica o diretor Kelvin Millarch. “Nossa proposta é provocar reflexões sobre a fragilidade humana frente às próprias emoções e à pressão do mundo exterior, sem recorrer a narrativas lineares, mas sim a um fluxo poético de imagens e movimentos”, completa.

“DOCE²” tem se destacado no circuito teatral, tendo recebido os prêmios de Melhor Espetáculo e Melhor Técnica no Festival de Teatro de Pinhais, na região metropolitana de Curitiba, além de uma homenagem especial no Festival de Pontal, no Paraná, em reconhecimento à sua contribuição artística. O espetáculo também foi responsável por abrir oficialmente o Festival de Teatro de Paranaguá, marcando sua presença como uma das principais produções do teatro contemporâneo paranaense.

Além de “DOCE²”, a Cia KÀ de Teatro promoverá bate-papos com o público após os espetáculos dos dias 22, 23 e 29/8 e dois workshops gratuitos para artistas, estudantes e interessados nas artes cênicas durante a temporada carioca. O primeiro é a Oficina de criação de iluminação para teatro, com Ike Rocha, no dia 20/8, das 10h às 18h. De manhã será a etapa teórica e, à tarde, a prática. Já a Oficina de Imersão em dança-teatro, com Caio Frankiu, será no dia 29/8, das 9h às 13h, e nos dias 30 e 31/8, das 10h às 14h.

CIA KÀ DE TEATRO

Fundada em Curitiba em 2019, a Cia KÀ de Teatro tem se consolidado como uma força criativa que mescla teatro, dança e performance em criações autorais, reafirmando seu compromisso com a arte como ferramenta de transformação.

O termo KÀ remonta à antiga concepção egípcia de uma força vital única, um princípio que não se traduz plenamente em palavras, mas que se aproxima da ideia de “alma” ou “começo”. Mais do que uma essência, o KÀ é o que dá vida ao ser, o movimento interno que o impulsiona a existir, criar e transformar.

Na Cia KÀ de Teatro, esse conceito é ressignificado como potência criativa e artística. O KÀ representa a força que move seus integrantes a explorar o desconhecido, a construir universos próprios e a transformar o interior em expressão viva. É o reflexo de uma arte que nasce do íntimo, mas que se projeta para tocar o outro, desafiando limites e provocando mudanças.

Para a Cia, o KÀ é um símbolo de movimento constante, de uma arte própria que é única, visceral e profundamente conectada à essência de quem são. Ele é o começo, o meio e o que os mantém em movimento. A cada espetáculo, oficina e projeto, a Cia KÀ busca honrar esse significado, trazendo ao público algo que nasce do interior para ecoar no coletivo.

KÀ é potência. KÀ é transformação. KÀ é arte.

KELVIN MILLARCH

Diretor teatral com passagem pela CAL – Casa de Artes de Laranjeiras (RJ) em direção teatral, Kelvin Millarch é ator, diretor e produtor. Possui uma carreira multifacetada nas artes cênicas, com destaque para sua atuação na área de clowns, tragicomédia e dramaturgia autoral, além de ser gestor de Recursos Humanos com MBA Executivo em Gestão Estratégica de Pessoas.​

Kelvin já participou de mais de dez de produções, entre elas “Odelair: Uma Peça Teatral” (2022) e “Pandora” (2025).

Como diretor, soma trabalhos marcantes como “Atendimento Encantado”, uma peça corporativa em parceria com O Boticário (2015), e “História dos Orixás” (2012), de cunho acadêmico. Sua trajetória como dramaturgo inclui peças como “Eu sou Paraná” (2016), em parceria com Carlos Millarch, e “DOCE (desilusão)” (2020). Kelvin também dirigiu e assinou a co-direção de projetos inovadores como “Um Prólogo para Odelair Rodrigues” e “Marias”, além de protagonizar e co-dirigir “Fade-in”.

Atualmente, Kelvin expande os limites da cena contemporânea com projetos como “Pilar de Fogo”, uma peça que une teatro e tecnologia holográfica, reforçando sua busca por inovação e conexão entre arte e tecnologia. Seu trabalho cênico é permeado por uma estética que valoriza a crítica social e o envolvimento do público, consolidando-se como uma referência em pesquisa e criação no teatro brasileiro.

CAIO FRANKIU

Ator, diretor, coreógrafo e cenógrafo, Caio Frankiu é formado em Arte Dramática pelo Colégio Estadual do Paraná. Com mais de 40 projetos culturais no currículo, hoje é diretor e coreógrafo da Cia KÀ de Teatro. Caio tem explorado o teatro físico e a dança-teatro em produções aclamadas, como “Eco”, uma releitura do mito grego que se torna uma tragédia brasileira, e “Kraken”, um espetáculo que mescla danças urbanas, música eletrônica e butoh. Também dirigiu a peça distópica “Archigram!” e estreou a inovadora “Noget’s de Sobremesa”, que incorpora tecnologia e interatividade para criticar o esvaziamento das pautas sociais e políticas.

Entre seus trabalhos premiados, destacam-se “Ode aos Ratos”, que recebeu cinco prêmios incluindo Melhor Direção e Melhor Peça, e “Prometeu”, pelo qual foi premiado como Melhor Ator no Festpon, no Pontal do Paraná. Sua atuação no espetáculo internacional “Leminski” levou o grupo Dancep a festivais em Portugal e Espanha. Como coreógrafo, trabalhou no musical “Vão” com o coro da UFPR.

Sua trajetória une arte, arquitetura e tecnologia em uma busca constante por inovação, crítica política e uma estética provocadora que redefine os limites da cena contemporânea. Sua formação artística é enriquecida por cursos e workshops como “Atuação para Cinema e TV”, com Adriana Sottomaior, “Tela e Presença”, com Fátima Ortiz, “Oficina do Ator Tragicômioco”, com Ike Veiga no Espaço Mauro Zanatta e imersão no método do Théâtre du Soleil, com Vincent Mangado. É formado também em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Tuiuti do Paraná, com especialização em Sistemas BIM.

FICHA TÉCNICA

Encenação: Kelvin Millarch

Criação performática e performance: Caio Frankiu

Direção de Arte gráfica: Caio Frankiu

Iluminação: Ike Rocha e Beatriz Marçal

Patrocínio: FACOP

Realização: Lumen Audiovisual

Agradecimentos:

Guaia Knoll – Diretor da Lumen Audiovisual

Beatriz Marçal – Produtora e Apoio luminotécnico

Espetáculo: “DOCE²”

Temporada: de 20 a 31 de agosto de 2025

Dias e horários: de quarta a sábado, 19h, e domingo, às 18h

As sessões de sexta e sábado contam com legenda descritiva

Duração: 55 min. Recomendação etária: 14 anos

Ingressos: R$ 50 (inteira) | R$ 25 (meia)

Vendas: na bilheteria do teatro ou pelo site Sympla

Bate-papo com o público

Datas: 22, 23 e 29/8, após o espetáculo

Oficina “Criação de iluminação para teatro”, com Ike Rocha

Data: 20/8 (qua.), das 10h às 18h. Entrada franca.

Oficina “Imersão em dança-teatro”, com Caio Frankiu

Datas: 29/8 (sex.), das 9h às 13h | 30 e 31/8 (sáb. e dom.), das 10h às 14h. Entrada franca.

Local: Teatro Cacilda Becker – Rua do Catete, 338

Instagram: @ciakadeteatro | YouTube: @ciakadeteatro

Facebook: @ciakadeteatro | Site: www.ciakadeteatro.com.br