A peça evoca reflexões sobre fragilidade, finitude e reconstrução do eu, a partir do simbolismo de
de pássaros brasileiros, representados por meio da dança contemporânea. Na obra, são
exploradas questões como fragilidade, finitude e medo, através dos movimentos e de uma
dramaturgia que evoca as imagens das aves e suas representações simbólicas na cultura do
país, em mitos e lendas.
Com uma linguagem que transita entre imagens corporais abstratas e movimentações erráticas, a
peça explora como ficções podem se tornar estratégias de permanência. O espetáculo se baseia
na experiência de Margot com ataques de pânico, para questionar a perecibilidade do corpo e da
existência humanos; e como as pessoas podem superar as marcas das violências sofridas na
vida.
Na cena, uma baixa luminosidade e sons de instrumentais dissonantes se mesclam. A obra flerta
com o terror daquilo que transita entre o humano e o inumano.
Quem é Margot:
Dançarine desde os 16 anos de idade, Margot, ou Mariah de Castro Arco e Flexa, é ume artista
não-binárie de 23 anos, carioca. Sua carreira é marcada pelo acúmulo de prêmios em batalhas de
voguing e de danças urbanas em geral. Chegou às seletivas nacionais do maior evento de
batalha de estilo misto do Brasil, e um dos maiores do mundo: a Redbull Dance Your Style, em
2023 e 2025. Atua para o ressurgimento, no Rio de Janeiro, da cena de “waacking’ a – um dos
grandes estilos do “soul train” – , seguindo a tendência de São Paulo. Passou por grupos como a
Companhia Gente, a Companhia Híbrida, a Improvável Produções e a francesa Malka.
A trajetória do espetáculo
Ásara é o primeiro solo de Margot. Vem sendo desenvolvido há dois anos. Passou por Belo
Horizonte (MG), onde começou seu processo de criação, em 2023; pelo Rio de Janeiro, com uma
estreia modesta, em 2024; por Londres, a partir do festival Back to the Lab, em 2025, e pela
Bienal de dança de Lyon, no mesmo ano, junto à comitiva brasileira de jovens criadores. Esta é
uma das primeiras estreias do de maior porte da produção na Capital Fluminense
Sinopse:
Ásara é um solo de dança que explora questões como fragilidade, finitude e medo, a partir de
movimentos e dramaturgia que evocam iconografias de aves da cultura brasileira e mitos e lendas
sobre elas. Com uma linguagem que transita entre imagens corporais abstratas e movimentações
erráticas, a peça explora como ficções podem se tornar estratégias de permanência.
Serviço:
20 a 23 de novembro de 2025, de quinta-feira a domingo
Horários: quinta a sábado às 19h; domingo, às 18h
Classificação Indicativa: 12 anos
Ingressos: Valor: R$ 30 | Lista amiga: R$20 | Meia-entrada: R$ 15 | Vendas pelo site Sympla
https://www.sympla.com.br/evento/asara-espetaculo/3190460
Duração: 45 minutos
Local: Teatro Cacilda Becker
Endereço: Rua do Catete, 338 – Catete, Rio de Janeiro (RJ)
Espaço cultural da Fundação Nacional de Artes – Funarte
Apoio: Programa Funarte Aberta 2025 – Ocupação dos Espaços Culturais da Funarte no
Rio de Janeiro
Informações do evento
Datas e Horários:
20 de novembro de 2025
até 23 de novembro de 2025
19:00 às 20:00 -
Quinta-Feira
19:00 às 20:00 -
Sexta-Feira
19:00 às 20:00 -
Sábado
18:00 às 19:00 -
Domingo
Valor: R$ 30,00
Classificações: 12 anos
Acessibilidade: Com Acessibilidade
Capacidade de pessoas: 80
Telefone para contato: (21) 96556-1371
E-mail: [email protected] [email protected]
Formato do Evento: Presencial
Local: Teatro Cacilda Becker
Endereço: Rua do Catete, 388 - Rio de Janeiro / RJ - 22220-001
Localização:
